Dlaczego każdy instrument brzmi inaczej?

Drewno musi leżakować latami w specyficznych warunkach, aby uzyskać wilgotność gwarantującą stabilność konstrukcji w przyszłości. Każdy egzemplarz posiada własną osobowość, dlatego fortepiany Steinway są tak cenione przez wirtuozów poszukujących indywidualnego wyrazu. Budowa jednego modelu zajmuje niemal rok, co świadczy o bezkompromisowym podejściu do jakości każdego elementu. Żaden etap produkcji nie znosi pośpiechu, bo tylko cierpliwość pozwala uzyskać tak szlachetny rezonans.

Co kryje wnętrze muzycznego arcydzieła?

Sercem konstrukcji jest płyta rezonansowa, która musi przenieść ogromne naprężenia strun z niewiarygodną lekkością. Unikalny system duplex scale pozwala strunom wibrować swobodnie, generując bogactwo alikwotów niespotykane w innych markach. Ręczne dopasowywanie filcowych młoteczków wymaga słuchu absolutnego i wieloletniego doświadczenia mistrzów intonacji z fabryki. Te techniczne detale sprawiają, że grający czuje całkowitą jedność z instrumentem, mogąc w pełni oddać emocje.

Czy marka ma znaczenie dla artystów?

Prestiżowe sale koncertowe wybierają te instrumenty ze względu na ich niezawodność oraz potęgę brzmienia wypełniającego przestrzeń. Warto zwrócić uwagę na charakterystyczne cechy, które od lat wyróżniają te konstrukcje i budują ich renomę:

• Ręczne wykonanie obudowy z jednego kawałka twardego drewna.
• Integralna konstrukcja zapewniająca trwałość instrumentu.
• Wykorzystanie najlepszych gatunków świerku sitkajskiego.
• Niezrównana dynamika pozwalająca na uzyskanie najcichszego piano.

Wybór instrumentu tej klasy to poważna decyzja, która bardzo często łączy pokolenia w miłości do sztuki. Grając na nim, stajemy się częścią wielkiej historii pisanej przez najwybitniejszych kompozytorów minionych epok. To niezwykłe spotkanie z absolutem, które zmienia postrzeganie muzyki na zawsze.